¿Qué son los Backrooms? La imagen que creó una mitología de internet

Illustration of a black cat in a long yellow corridor.

Los Backrooms son un escenario de terror de internet construido en torno a una idea maravillosamente desagradable: te sales de la realidad cotidiana y caes en un laberinto aparentemente interminable de habitaciones vacías y amarillentas. La iluminación funciona. La alfombra parece húmeda. Quien diseñó el lugar ha decidido prescindir de la recepción.

Una publicación anónima con una imagen y un texto ayudó a establecer la premisa en 2019. Desde entonces, escritores, cineastas y desarrolladores de videojuegos han creado sus propias versiones. Con una película de A24 prevista para el 29 de mayo de 2026, aquí tienes una guía de la historia original, su mitología en expansión y la fotografía real que hay detrás.

Índice

El origen: una imagen y un texto

El punto de partida más conocido es una publicación de mayo de 2019 en /x/, el foro de fenómenos paranormales de 4chan. A una fotografía de un interior monótono y alfombrado se le añadió una advertencia sobre atravesar la realidad y llegar a una enorme extensión de habitaciones vacías. La historia aportaba tantas sensaciones como geografía: un entorno amarillo, el zumbido de los fluorescentes, una alfombra desagradable y la posibilidad de que algo pudiera oírte.

La página del Nivel 0 de Backrooms Wiki reconoce aquella publicación original e identifica a los colaboradores posteriores de su propia adaptación. Es una parte importante de la historia: la premisa inicial y la ficción mucho más extensa que vino después no se escribieron de una sola vez.

Las comunidades de internet podían compartir la idea, adornarla y construir historias conectadas. Si quieres conocer el contexto más amplio de ese tipo de colaboración, nuestra historia de los foros de internet (en inglés) recorre los lugares donde personas desconocidas llevan décadas haciéndolo.

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¿Qué son exactamente los Backrooms?

Piensa en ellos como una premisa de terror compartida con varias ramificaciones. Una entrada de una wiki, un videojuego y un video de Kane Pixels pueden usar el mismo vocabulario de habitaciones amarillas y contar historias distintas. No tienen por qué compartir todas las criaturas, salidas, organizaciones o reglas.

Las preguntas frecuentes de la comunidad de Wikidot describen una dimensión alternativa a la que se accede mediante el «noclipping», además del proyecto real de escribir y compartir ficción. En los videojuegos, noclipping significa atravesar superficies que normalmente detendrían a un personaje. Aquí, la broma aterradora consiste en que ese mismo fallo le ocurre a una persona.

Es una forma de organizar un viaje de una descortesía sublime. No has abierto un libro maldito ni has ofendido a un rey antiguo. Simplemente has atravesado el suelo de la manera equivocada.

Los espacios liminales y la sensación del pasillo vacío

El corredor de un hotel a una hora extraña, el pasillo desierto de una escuela, un centro comercial antes de abrir: son formas útiles de imaginar la estética. Esos espacios normalmente llevan a alguna parte. En una imagen de los Backrooms, parece faltar el destino.

Para mí, el contraste inquietante está entre el diseño corriente y la escala imposible. Un pasillo aburrido es una pequeña molestia. Una cantidad infinita de ellos convierte el aburrimiento en una amenaza. El papel tapiz ofrece familiaridad; la falta de una salida la retira.

Aquí hay espacio para una broma sobre gatos, naturalmente. Un gato mirando fijamente un pasillo vacío puede hacer que una casa perfectamente normal parezca el plano inicial de una película de terror. Ya sea que haya visto una polilla o recibido un mensaje del propietario de otra dimensión, se guarda la explicación.

Cómo funcionan los niveles

Las wikis de aficionados organizan muchos escenarios en niveles numerados. La secuencia inicial del 0 al 8 es una introducción conocida, pero no es un mapa universal al que deban ajustarse todas las adaptaciones. Los nombres, las descripciones y las conexiones pueden cambiar entre proyectos y revisiones.

Unos cuantos ejemplos de Wikidot muestran cuánto espacio tiene la idea para crecer:

  • Nivel 0: el laberinto amarillo, parecido a una oficina, asociado con la imagen original.
  • Nivel 4, «Oficina abandonada»: un entorno de oficinas vacío cuyos suministros y peligros se describen en los informes ficticios de exploración de la wiki.
  • Nivel 5, «Hotel del terror»: un hotel aparentemente infinito con mobiliario de principios del siglo XX.
  • Nivel 6, «Luces apagadas»: pasadizos en completa oscuridad donde las luces que uno lleva no funcionan.
  • Nivel 7, «Talasofobia»: un inmenso océano más allá de una habitación de entrada, bajo un techo imposiblemente grande.

El contraste entre un hotel y un océano interior es lo divertido del formato. Cada escritor puede partir de un lugar reconocible y elegir qué característica tranquilizadora eliminar.

Las entidades y el catálogo de monstruos

Algunas versiones llenan los espacios de criaturas, a menudo llamadas entidades. Los Smilers de Wikidot, por ejemplo, son presencias hostiles reconocibles por sus ojos y dientes en la oscuridad. Otras entradas incluyen a los Facelings, criaturas construidas en torno a un inquietante parecido con las personas.

El formato de catálogo convierte a un monstruo en algo que podrías investigar antes de encontrártelo: un hábitat, un comportamiento, una advertencia. Puede ser una manera entretenida de construir un mundo. También produce un tipo de miedo distinto del de la advertencia anónima original, en la que la ausencia de explicaciones hace gran parte del trabajo.

Puedes preferir cualquiera de los dos enfoques. Algunos lectores quieren una guía de campo. Otros prefieren que esa cosa al fondo del pasillo siga estando espectacularmente poco documentada.

Kane Parsons y el despegue en YouTube

En enero de 2022, Kane Parsons, conocido en internet como Kane Pixels, publicó The Backrooms (Found Footage). Presenta su entorno imposible mediante el lenguaje visual de una grabación antigua. Los videos posteriores amplían esa versión particular de la historia.

En su conversación del 6 de mayo con James Wan, Parsons describe cómo construye entornos en Blender y mueve una cámara por ellos. Que el aspecto de metraje grabado resulte convincente no significa que alguien filmara esas habitaciones interminables en un edificio de oficinas real.

El metraje encontrado hace que la cámara parezca un testigo limitado. No puede mostrarlo todo convenientemente y el espectador queda atrapado en su incertidumbre. Nuestra historia del terror de metraje encontrado (en inglés) explora ese recurso a lo largo del género.

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La foto real y la película de A24

La fotografía sí procede de un lugar real. Informaciones publicadas en mayo de 2024 situaron su origen en el local de HobbyTown en Oshkosh, Wisconsin, a través de un sitio web archivado sobre una remodelación. El espacio fotografiado se estaba transformando para las instalaciones de Revolution Raceway. Descubrir una historia comercial corriente detrás de una imagen extraordinaria de internet es, en sí mismo, un giro satisfactorio.

La adaptación de A24 ya se había anunciado en informaciones de febrero de 2023. La cobertura de su tráiler en marzo de 2026 indica un estreno en cines el 29 de mayo, con Chiwetel Ejiofor y Renate Reinsve como protagonistas. Sigue siendo un estreno próximo en el momento de publicarse este artículo.

En el pódcast de A24 del 6 de mayo, Parsons cuenta que el equipo construyó unos 30.000 pies cuadrados de decorados de los Backrooms. También describe cómo utilizó Blender para diseñarlos y planificarlos. El laberinto digital ha conseguido un equipo de construcción, lo que parece la expansión más literal posible de una idea de internet.

El escenario ofrece varias vías de entrada. Una fotografía puede disfrutarse en un segundo. Un cortometraje puede crear suspenso mediante el sonido y el movimiento. Una wiki puede mantener a un lector curioso siguiendo enlaces toda una tarde. Ninguna de esas opciones exige el mismo compromiso del público.

Las superficies corrientes también ayudan. El terror puede comenzar con una mitología elaborada, pero también con una alfombra que te resulta vagamente familiar. Los Backrooms hacen que el segundo enfoque sea inusualmente flexible: cada puerta ofrece otro lugar que imaginar.

Esa flexibilidad importa más que una lista definitiva de monstruos. La invitación central es fácil de entender y difícil de agotar: toma un lugar familiar y haz que se niegue a terminar.

Preguntas frecuentes

¿Los Backrooms son reales?

La dimensión alternativa es ficción. La fotografía que inspiró las imágenes de habitaciones amarillas muestra un interior real de Wisconsin.

¿Quién los creó?

La premisa original circuló de forma anónima. Comunidades y creadores posteriores construyeron ampliaciones diferentes; Kane Parsons creó la versión audiovisual de Kane Pixels, no la idea original de 2019.

¿Cuántos niveles hay?

No existe una cifra total común a todas las versiones. Una wiki concreta puede contar sus propias entradas, pero esa cifra no determina lo que aparece en una película o en la historia de otro creador.

¿Cuándo está previsto el estreno de la película?

La fecha anunciada para su estreno en cines de Estados Unidos es el 29 de mayo de 2026.

Si solo has visto el pasillo amarillo, ya conoces la invitación esencial. El resto consiste en elegir puertas. Recomendaríamos una con un letrero de salida, pero ha sido difícil contactar con la administración.

Traducción al español del artículo original en inglés del 2026-05-09. Traducido con ayuda de IA el 2026-11-02; las referencias temporales siguen siendo las del original.

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